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domingo, 31 de octubre de 2010

RODRIGO CORTÉS, DIRECTOR DE "BURIED"


Rodrigo Cortés, nacido en Salamanca en 1973, ha logrado atraer la atención de crítica y público con su último proyecto, "Enterrado" ("Buried"). El argumento de éste film que ha llevado a Cortés al estrellato trata de un hombre que se despierta encerrado encerrado en un ataúd bajo tierra, sin saber dónde está ni porqué, a su alcance solo tiene un mechero y un móvil, elementos que tiene que saber manejar hábilmente para poder salir. En su contra tiene el oxígeno que cada minuto que pasa es más escaso. Pero la crítica a ésta película la haré próximamente.
Ahora centraré mi atención en la biografía del director. Este joven cineasta se ha formado de un modo autodidacta comenzando sus andanzas a las 16 años con un cortometraje en formato de Súper-8. Pasaría a rodar en 35mm en su tercer cortometraje titulado "Yul" con el que recibiría numerosos premios; situación que se volvería repetir con el archipremiado cortometraje "15 días".
Rodrigo Cortés saltaría al largometraje con el film "El concursante" un enriquecedor reflejo de los engaños que conllevan los premios de los concursos televisivos, una auténtica obra maestra del cine español.
Pero Cortés no solo ha realizado cine, sino que también se ha atrevido con videoclips, spots e incluso videos para internet.
Ahora este joven de 37 años de edad se encuentra preparando una nueva película junto a Robert De Niro y Sigourney Weaver con localizaciones en España.
¿Quién dijo que ser autodidacta y constante no te lleva a ninguna parte? aquí tenéis un claro ejemplo de un joven que sabía lo que quería y que aprendió su oficio desde las butacas de los cines de Salamanca.


aquí os dejo un enlace a la entrevista que le realizaron en Salamanca por el estreno de "Buried":
http://www.youtube.com/watch?v=_GXBhYQc_o4

viernes, 15 de octubre de 2010

"DON ARMANDO GRESCA"


Con ésta entrada no hablaré de cine, sino del hermano mayor del séptimo arte, es decir, del teatro.
A mis oídos ha llegado la noticia de que el libreto de Adrián Ortega, titulado "Don Armando Gresca" se representará en Toledo los días 5 y 6 de Noviembre a las 20:00 horas en el auditorio de la CCM (C/Talavera, s/n, Toledo) por parte del grupo teatral Miguel de Cervantes, la entrada es de tan solo 5 euros, un precio mínimo a cambio de la enorme cantidad de carcajadas que éste grupo logra crear mediante la representación de tan cómica obra.
Los componentes del grupo logran dibujar con cada escena y con cada movimiento una sonrisa en el espectador que pronto estalla en una enorme carcajada que envuelve todo el teatro. Se trata de un grupo de aficionados que sin embargo denotan un gran talento artístico que se deja saborear con cada línea del guión.
El argumento trata de cinco miembros de una familia que no se soportan entre ellos, pero que se verán obligados a congeniar si quieren heredar la enorme fortuna del difunto Niceto.
Para más información y reserva de entradas llamar al número: 651185197

miércoles, 13 de octubre de 2010

COMIENZA EL CINE CLUB MUNICIPAL


Como cada año después del descanso merecido del verano, da comienzo la programación del Cine Club de Toledo. Esta vez la temática se titula "Historia, Arte y Mujeres", éste ciclo abarca desde el 18 de Octubre hasta el 02 de Febrero, pero no todos los días como ya sabréis, sino los Lunes en el auditorio de la CCM, los Martes en el Rojas y los Miércoles en el Polígono.
Transcribiendo el texto expuesto en el programa ésta vez se trata de trece películas estrenadas en España en los seis primeros meses del año 2010.HISTORIA, porque al menos seis filmes están ambientados en siglos pasados y narran hisotrias, reflejan ambientes y describen personajes de gran valor histórico.
ARTE, porque hay adaptaciones literarias, personajes protagonistas que son escritores famosos y en dos películas el mundo de la música es su razón de ser.
MUJERES, porque dos filmes tienen dirección femenina, y en siete el personaje principal es una mujer.
Seis de las películas tienen premios importantes en Festivales internacionales y los trece filmes del ciclo están bien considerados por al crítica cinematográfica.

Las películas que forman el programa son las siguientes (siempre en versión original con subtítulos):
CHERI, CIUDAD DE VIDA Y MUERTE, FISH TANK, EL CONCIERTO, LA ÚLTIMA ESTACIÓN, LOURDES, EN EL LÍMITE DEL AMOR, VINCERE, EL SILENCIO DE LORNA, TWO LOVERS, A PROPÓSITO DE ELLY, DON GIOVANNI, AIR DOLL.

El precio de la entrada es de 3 euros para cada película. Espero que tengan tan buena calidad como tiene costumbre este cine club.

lunes, 4 de octubre de 2010

VIVIMOS PARA CUMPLIR NUESTROS SUEÑOS


La vida y el sueño, dos elementos nacidos a la par, gemelos, pues desde que adquirimos el don de la vida también adquirimos el don del sueño, la cuestión es ¿y todo eso para qué? La vida es dura, muy dura y cruel, a la vez que injusta, pero tiene un encanto que suaviza tan cruenta situación y evita el alto indice de suicidios, ese encanto es el sueño, pero el sueño de la vigilia y el sueño de la nocturnidad, ambos son nuestro momento de reflexión, nos permiten detenernos y pensar, los sueños nos aportan las metas a alcanzar en una vida que puede llegar a ser monótona y rutinaria. El sueño ha de verse cumplido antes de vernos en polvo convertidos, ¿¿pues que es una vida?? una oportunidad para jugar tu partida, en tu mano está jugar o mirar, los sueños nunca deben ser evasión sino aspiración, evadirse de la realidad jamás nos va a ayudar, pero tener aspiraciones, metas, dará a la existencia un sentido y una belleza, de ahí que tanto el sueño como la vida vengan juntas de la mano desde que somos seres humanos, pues uno es el dulce y el otro el amargo, en nosotros está el lograr la combinación perfecta de tan dispares sabores para que nuestro paladar de la experiencia se vuelva rico y festivo.

DORIAN GRAY


La pelicula sobre la que hoy voy a hablar es la nueva adaptacion del clasico libro de Oscar Wilde, "El Retrato de Dorian Gray", obra tantas veces llevada a la gran pantalla y a los teatros. Estrenada en el 2010 esta pelicula deja mucho que desear en comparacion al libro y a las peliculas ya hechas sobre el mismo. Pero antes de empezar con una diseccion exahustiva de esta pelicula que es un insulto a nuestra inteligencia, me dispongo a redactar el argumento del libro de Oscar Wilde con el fin de que sea de mayor facilidad comprender el poque de mi rechazo hacia la nueva pelicula del director Oliver Parker.
El argumento de la magnifica obra de Oscar Wilde: Dorian Gray es un joven inocente de la vida que llega a Londres dispuesto a aprender, pero en su camino se cruza el pintor Basil que, prendado de la belleza del joven, decide retratarle y logra un retrato tan fiel que incluso el mismo se impresiona de tal audacia. Basil se ve atraido por esa belleza tan extraña y particular de Dorian Gray. Basil es un hombre culto y cuidadoso, de un gran corazon, pero carente de iniciativa y autoridad que, sin embargo, logra llevar a Dorian por el buen camino hasta que se cruzan con Henry, un personaje cuyos unicos valores son la belleza, la juventud y el libertinaje. La forma que tiene Henry de ver la vida atrae de sobremanera al joven e inexperto Dorian hasta el punto de que el mayor deseo de Gray es la eterna juventud, un deseo que se vera cumplido, pero que no le traera la felicidad y el encanto que Henry le hacia creer.

Bien, una vez expuesto el argumento del libro, ahora me limitare a exponer mi opinion acerca de la pelicula de Oliver Parker. Para empezar, lo mas criticable que encuentro en esta adaptacion es la perdida del mensaje de la obra original, es decir, que lo que es eterno empacha. Asi es, la juventud eterna que tanto ansia Dorian no resulta ser tan divertida como en un principio el creia y que tantas veces le repitio Henry, pues tal juventud se convierte en su enemigo, en una pesada carga que supera al propio Dorian llevandole a luchar contra si mismo y contra todo lo que le rodea, es decir, la obra original muestra personajes y tramas muchisimo mas complejas, con unos temas tan universales que llevaron al libro al exito durante tantos años sin perecer. Pero la pelicula carece de todo esto, se centra unicamente en el libertinaje de Dorian y no termina nunca de avanzar hacia la lucha interior del propio Dorian, nunca nos muestra elmomento en que Dorian debe tomar la decision de enfrentarse a su propio narcisismo, Oliver Parker solo nos refleja tal conflicto diez minutos antes del final del film, lo que provoca en el espectador una sensacion de engaño y de frustracion por haber ansiado tanto que le llevaran a mayor aventura y no llegar nunca a tal climax mas que al final del film. La pelicula se convierte en una pelicula sexual, no cuenta nada durante mas de tres cuartos de hora, tan solo una sucesion de imagenes desarrolladas en alcobas ejerciendo el acto sexual constantemente hasta tal punto que a los espectadores con ciertos escrupulos les hace sentirse incomodos.
De las interpretaciones que puedo decir, tan solo la actuacion del gran Colin Firth logra hacer la pelicula interesante, es el unico que al aparecer en el plano atrae la atencion, y su caracterizacion es magistral. Tal vez otro elemento a destacar en esta pelicula, que no todo van a ser negativas, es la fotografia, bastante estudiada con un conjunto y juego de colores que recrean la vista del espectador, sin embargo, no es una fotografia apropiada para una pelicula que trata del Londres victoriano, tanto colorido no es la imagen londinense, rompe el encanto del Londres victoriano de calles empedradas, niebla a todas horas, en el film esto desaparece, todo es luz y colorido. Los decorados en ningun momento me hicieron pensar que nos encontrabamos en el Londres del siglo XIX, sino mas bien en Paris, la ciudad de la luz y de amplias calles. He echado en falta en esta pelicula escenas en callejones oscuros de Londres cubiertos por la bruma y perturbados por unas siluetas.
El trailer parece que te van a contar una buena adaptacion de Oscar Wilde, pero no, ni si quiera se acercan, son mil veces preferibles las peliculas en blanco y negro de este libro que la pelicula de Oliver Parker a pesar de todos los medios con los que ha podido contar. El diseño de vestuario es magnifico, una gran labor por parte de dicho departamento y que permite disfrutar de la ambientacion victoriana, lastima que el decorado y la fotografia no fueran tan perfectos como el vestuario, pues habrian logrado una gran ambientacion.
Lo dicho, "El retrato de Dorian Gray" de Oliver Parker es una adaptacion del clasico de Wilde digna de que pase al olvido de los espectadores sin pena ni gloria.

UNA OPINIÓN PERSONAL


Hagamos una revisión a la cartelera de los últimos..... pongamos tres o cuatro años, y ¿qué podemos observar?, que todos los años hay una o varias secuelas, precuelas, remakes...... ¿Qué pasa? ¿Se ha acabado la imaginación? o es que por el contrario los empresarios de la industria del cine han olvidado que el cinema es un arte, el mayor arte por juntar el resto de habilidades artísticas (teatro, música, pintura, baile....) tratar las películas como si se estuvieran creando coches en serie es un insulto para aquellos que amamos el cine y no deberíamos poderlo consentir, el pagar entradas de cinco euros para ver algo mil veces repetido sin ningun factor novedoso, sin ninguna curiosidad que aportar, sin ningún dilema humano sobre el que nos hagan cuestionarnos..... ¿dónde ha quedado el valor del cine? El cine es un arte que llega a un amplio número de público, es el arte con mayor público por su facilidad de acceso, por ello debería ser tratado con más respeto, cuidar aquello que se proyecta, aquello que se rueda, es un deber moral, el hecho de ser visto por tantos ojos actos tan poco cultivados provoca que las generaciones futuras sean seres sin ideas propias, prototipos, gente creada en serie. El cine abre la mente si se les deja hablar a los artistas, pero claro eso es peligroso y muy arriesgado, porqué probar cosas nuevas y dar el grito en el cielo contra las injusticias y los engaños cuando se pueden llevar millones y millones de dólares enseñando los pectorales de cuatro hombretones pegándose tiros de acá para allá. ¿Dónde ha quedado el estilo del buen cine? ahora las actrices carecen del autentico contoneo que caracterizara a las más divas de los años 30 y 40; los actores han perdido el porte, les basta con plantarse una camisa desabrochada y cuanto más excéntrica mejor, han perdido la elegancia y esas pérdidas llegan hasta los estudios de cine, y entonces es cuando se crea cine de videojuegos, ahroa el ver una película ha perdido su sentido, los actores solo necesitan tener una cara bonita, no necesitan saber moverse ni hablar, mientras sepan sonreír y disparar un gatillo para qué más.¿¿ Dónde están en los guiones aquellas frases que terminan haciéndose míticas e inmortales?? Ahora el guión se llena de palabras mal sonantes y cuanto más vulgares más gracia le hará al público. Un público poco a poco forjado en hierro y carente de sentimientos ansioso por ver explosiones y sangre a rebosar.
El cine ha dejado de tener su relación con la filosofía de la vida, los artistas ya no son gente curiosa y autodidacta, ahora son niños de papá y mamá que quieren probar en eso del arte del que tanto han oído hablar, desbancando así a los auténticos valores del mundo artístico, aquellos que realmente tienen algo que decir, aquellos que ansían tener un medio para poner a cada cual en su sitio y abrir los ojos al resto del mundo. El cine es un intercambio de ideas y puntos de vista, pero que se ha convertido en un único punto de vista....... el comercial, y lo comercial es lo violento, y lo violento es lo carente de pensamiento. Una o dos películas de éstas características no es criticable y en ningún momento de mi escrito tuve intención de atacar a aquellos que gustan de dichos films, mi ira se centra en la falta de criterio artístico por parte de los jefes de la industria, en la asquerosa influencia del dinero sobre aquellos que deberían ser los más ajenos a él. Un auténtico artista no busca la recompensa económica, sino el aplauso de un público y el haber aportado su granito de arena para poder cambiar el mundo. El cine independiente volverá a resurgir de sus cenizas y atraerá la atención del público como ya hicieron en sus tiempo La Nouvelle Vague, o la escuela británica, así como muchos otros movimientos cinematográficos que demostraron que con ingenio, talento y entusiasmo se consiguen muchas más cosas que con un maletín lleno de millones.
Por ello, y por mucho más que prefiero callar en temor de herir alguna sensibilidad, promuevo a todo aquel que esté cansado de ver siempre lo mismo a obligar a los productores a invertir en nuevas aportaciones y no en copias de copias de copias.

AVATAR



La reseña que hoy voy a escribir es sobre la aclamada película "Avatar".
Ésta película ha sido aplaudida por crítica y público de un modo descomunal, sin embargo las opiniones no son unánimes, o bien te gusta muchisimo y quedas hipnotizado de ella o por el contrario te deja como si nada, es decir, no te aporta absolutamente nada, pero eso sí, te quita. Te quita 10 eurazos por la novedad de verlo en 3D. Veamos, yo soy de la mitad que salió vacío, tanto mi bolsillo como mi entusiasmo.
"Avatar" fue la primera película en 3D que he visto, y la verdad que me dejo bastante mal sabor de boca. Carente de un argumento novedoso, pues no es más que la mezcla entre "Pocahontas" y "Bailando con Lobos" solo que con gente pintada de azul saltando de un árbol a otro. Se han gastado demasiado presupuesto en crear unos efectos que realmente solo existen durante medio minuto en un film de más de dos horas, eso influye en el hecho de que el argumento gire todo el rato entorno al mismo tema, los personajes no evolucionan, a pesar de que el protagonista pase de ser un excéptico soldado a un gran defensor de Pandora, pero nada más no crecen en lo espiritual, en lo personal, nada, sigue siendo el típico cuento de aceptación del que es diferente y del héroe que salva la naturaleza y por tanto, a la civilización. Llega un momento en la película en la que todos estamos deseando ver algo más, algo que nos lleve más allá de "los salvo o no los salvo, lso salvo o no los salvo" un mayor desarrollo de la trama con más trabajo en subtramas se habría agradecido. Con esto, no niego que hay un gran trabajo de producción en cuanto a efectos especiales, ni mucho menos, pues ahí sí que me quito el sombrero, pero al ver ésta película se tiene una sensación de haberla visto ya hace muchos años sin necesidad de un 3D.
En definitiva y sin escribir mucho más, la película tiene mi aprecio en cuanto a la mezcla de efectos y realidad, pero "Jurasic Park" la supera con creces sin necesidad de efectos 3D, las interpretaciones son más bien nulas poco gestualizadas, la banda sonora tal vez es lo que se salva un poco, el guión, como ya he dicho es bastante flojito y demasiadas veces repetido, de modo que sigo sin ver el sentido de aclamar tanto a "Avatar".